O Serpentine Pavilion 2023 de Lina Ghotmeh é um delicado design de madeira no espírito de uma loucura no parque que celebra o ritual de compartilhar comida em torno de uma mesa.
Pavilhão Serpentine 2023 projetado por Lina Ghotmeh
“É um privilégio fazer parte deste projeto. O pavilhão aproxima a arquitetura de todos; prova que a arquitetura é uma necessidade e que a beleza, em vez de ser adicional, é algo que deveria ser essencial nas nossas cidades e nas nossas vidas”, afirma Lina Ghotmeh, arquiteta do vigésimo segundo Serpentine Pavilion.
A tão esperada comissão anual vê uma estrutura temporária construída em Kensington Gardens pela galeria Serpentine South em Hyde Park, Londres. O edifício permanecerá aqui durante o verão, com espaço livre e aberto ao público para um café casual, um almoço, um momento de descanso, eventos noturnos, palestras, música e muito mais. No final da vida do parque (se vendido a um comprador privado – este o fez), a estrutura é transferida para a sua nova casa, onde inicia a sua segunda vida. Ou, como diz Ghotmeh: “Espero que leve a memória daqui para o próximo lugar”.
Arquiteta Lina Ghotmeh em pé ao lado do Serpentine Pavilion 'À Table' 2023
Apesar de ser amplamente reconhecido com projetos que incluem Stone Garden Housing em Beirute e a oficina Hermès na Normandia, o Serpentine Pavilion é a primeira construção de Ghotmeh, com sede em Paris, no Reino Unido.
Intitulado “À Table”, seu delicado pavilhão circular de madeira é feito no espírito de uma loucura arquitetônica. A estrutura foi projetada para ser leve, orgânica e seguir os ritmos da natureza, com o telhado ecoando os galhos das árvores circundantes e as paredes de tela, com seus motivos de folhas cortadas a laser, abrindo-se para a vida do parque. Ela reflete: “Podemos aprender muito com a engenhosidade da natureza”.
Ghotmeh queria que o edifício fosse uma expressão do momento, refletindo sobre o nosso tempo e os seus desafios. Para isso, ela voltou ao seu passado. “Crescendo em Beirute durante a guerra, lembro-me da importância dos locais de reunião, da arquitetura como forma de unir as pessoas e como forma de nos aproximar da natureza e da beleza”, diz ela.
A estrutura foi projetada para ser leve, orgânica e seguir o ritmo da natureza, com ... [+] paredes de tela se abrindo para a vida do parque
O ritual de compartilhar comida em torno de uma mesa levaria naturalmente a discussões, muitas vezes acaloradas, sobre política, vidas pessoais e sonhos - algo que posso pessoalmente relacionar com o crescimento semelhante em um Irã de guerra e destruição, onde as refeições em família significavam segurança e calor e um momento de paz. “A ideia surgiu das memórias da minha infância, de estarmos juntos em torno da comida, e a comida era o momento em que nos sentíamos enraizados na nossa terra.”
“À Mesa” convida-nos assim a reservar um momento, sentar-nos juntos à mesa e dialogar enquanto partilhamos a comida. Para facilitar isso e criar um local de reunião, Ghotmeh projetou uma mesa comunitária concêntrica e assentos de madeira combinando, executada pelo escritório de design Conran, que circunda o interior do pavilhão. Ela também elaborou um cardápio orgânico para o café do pavilhão como forma de considerar ainda mais o impacto do que comemos no meio ambiente. Ela diz: “Se comermos de forma diferente, podemos formar relações diferentes com a Terra”.
Ghotmeh fala em procurar referências históricas para ver como este espaço ressoa com a história e as memórias, com o design homenageando a origem do Serpentine como uma casa de chá. “É sobre esse momento de estar sob um teto, nos dando uma serenidade, um tempo lento em nossos tempos rápidos. E espero ver crianças correndo por aqui como num carrossel”, diz ela, sorrindo para a estrutura de carrossel de fantasia que ela projetou.
A mesa circular foi projetada propositadamente para unir as pessoas e estimular a conversa.
“Lina nos disse que, crescendo em Beirute, a arquitetura estava saindo das ruínas; essa arquitetura nos permitiu sonhar com formas de unir as pessoas e trazer beleza”, afirma o diretor artístico da Serpentine, Hans Ulrich Obrist. “À Mesa é um chamado para sentarmos juntos, dialogarmos e participarmos do diálogo e compartilharmos alimentos, formando intimidade. Lina diz que essa troca profunda sustenta a vida e produz novas vidas, ideias e formações.” E a sua estrutura liga-se muito naturalmente à natureza envolvente e dialoga com a exposição de verão do Serpentine South de Tomás Saraceno, que é um comentário poderoso sobre a ecologia e a nossa terra frágil.